服の値上がり騒ぎは、仕立屋を大衆の視野に広げた。あとどれぐらい続くだろうか？

前世紀80年代、裁縫屋の雨後の竹の子のような林が立ちました。

大きな裁断台、数台の滑らかな裁縫機、壁に様々な色の布地が掛けられています。親方の首には軟尺がかけられています。これはどれぐらいの人の記憶になりますか？

90年代後半には、アパレル市場が成熟してきたため、裁縫店という小規模な民間モデルが徐々に終了した。

十年ぶりです。

現在、台頭している裁縫店の主な業務は古いものを新しくしたり、ファッションモデルを模倣したりして、お客さんに安いコストで心理的な満足を得させます。

しかし、このようなサービスはどれぐらい維持できますか？

仕立屋さんが今の業務内容とモデルだけに依存していたら、二の舞を踏むのは唯一の結末です。

実は、仕立屋さんは再生の絶好のチャンスに出会いました。個性的な消費時代の到来です。

仕立屋さんは正確にお客様の体型の特徴を把握できます。お客様と十分にコミュニケーションする機会があります。

この核心の優位を認識して、専門の技能を高めて、同時に人間化のサービスの流れを改善して、甚だしきに至っては服装のシリーズ化の包装のサービスに関して提供して、もし顧客のために組み合わせ、デザインの提案などを提供するならば、間違いなく、裁縫店の市場の役は転覆します。

しかし、さまざまな理由から、仕立屋の印象は前世紀80年代にとどまっています。仕立屋の学徒制はもっと危ないです。

「今の若者は、師匠に従って技術を学ぶ余裕があるものか！」と多くの裁縫屋さんが感じています。

チャンスと挑戦に直面して、裁縫店はどうやって行けばいいですか？

特に言及する価値があるのは、これと共通点がある別のグループも日に日に市場の愛顧を獲得しています。

服工房は顧客に服のカスタマイズを提供することができますが、今のところ、カスタマイズサービスはハイエンドに傾いています。

服のデザイン工房の成熟と市場の細分化に伴い、最終的に裁縫店に代わるかどうか、あるいは互いに長所を取って短所を補っているかどうかは、今は分かりません。

しかし、今後しばらくの間、衣装デザイン工房と裁縫店はそれぞれの道を歩んできた。

市場に迎合した人は最後の勝者となります。